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中國美術史上十六位百年巨匠

更新時間:2018-08-28 09:41:29點擊次數:414次字號:T|T

《百年巨匠》是一部視覺版中國現代美術史。

——中国美术家协会主席 刘大为

中國近現代美術史上湧現出一批藝術大師,

他們或許沒有救國圖強的雄心壯志,

沒有美術救國的曆史使命,

但多多少少動了恻隱之心,

發奮圖強,至少拯救自我。

美術,不是單純的動之嫯嫸眩

在某種程度上,

應該稱爲思想上的探究。

《百年巨匠》是中央電視台

有史以來第一部大規模、全方位

拍攝制作的關于近現代藝術大師的

大型人物傳記系列紀錄片,

也是經過文化部和國家權威學術機構

精心篩選的一代藝術大師。

他們是引領民族文化的藝術巨匠,

是影響幾代人的繪畫大師,

是書畫收藏界關注的方向。

今天我們就來看看這些大師的藝術風範。


                                                                                        
黃賓虹
山水畫一代宗師



黃賓虹(1865 年1月27日——1955 年3月25日),原籍安徽省徽州歙县,生于浙江金华,字朴存,号宾虹,别署予向。近现代畫家,擅画山水,为山水畫一代宗師。

六歲時,臨摹家藏的沈庭瑞(樗崖)山水冊,曾從鄭珊,陳崇光等學花鳥。精研傳統與關注寫生齊頭並進,早年受“新安畫派”影響,以幹筆淡墨、疏淡清逸爲特色,爲“白賓虹”;八十歲後以黑密厚重、黑裏透亮爲特色,爲“黑賓虹”。

他的技法,得力于李流芳、程邃,所作重視章法上的虛實、繁簡、疏密的統一;用筆如作篆籀,洗練凝重,遒勁有力,在行筆謹嚴處,有縱橫奇峭之趣。所謂“黑、密、厚、重”的畫風,正是他顯著的特色。



齊白石
人民藝術家


齊白石(1864年1月1日——1957年9月16日),祖籍安徽宿州砀山,生于湖南长沙府湘潭(今湖南湘潭)人。

齊白石是近现代中國繪畫大师,世界文化名人。早年曾为木工,后以卖画为生,五十七岁后定居北京。擅画花鸟、虫鱼、山水、人物,笔墨雄浑滋润,色彩浓艳明快,造型简练生动,意境淳厚朴实。所作鱼虾虫蟹,天趣横生。

齊白石书工篆隶,取法于秦汉碑版,行书饶古拙之趣,篆刻自成一家,善写诗文。曾任中央美术学院名誉教授、中国美术家协会主席等职。文化部曾授予齊白石先生“人民藝術家”称号。

                  
徐悲鴻
中國現代美術教育奠基者

徐悲鴻(1895年7月19日——1953年9月26日)原名徐寿康,江苏宜兴市屺亭镇人。中国现代畫家、美术教育家。被称为“中国现代美术教育的奠基者”,主张发展“传统中國畫”的改良,立足中国现代写实主义美术。

徐悲鴻曾留学法国学西画,归国后长期从事美术教育,先后任教于国立中央大学艺术系、北平大学艺术学院和北平艺专。1949年后任中央美术学院院长。

徐悲鴻擅长人物、走兽、花鸟,主张现实主义,于传统尤推崇任伯年,强调国画改革融入西画技法,作画主张光线、造型,讲求对象的解剖结构、骨骼的准确把握,并强调作品的思想内涵,对当时中國畫坛影响甚大,与张书旗、柳子谷三人被称为画坛的“金陵三杰”。所作国画彩墨浑成,尤以奔马享名于世。


                          
張大千
被西方藝壇贊爲“東方之筆”

張大千(1899年5月10日——1983年4月2日)广东省番禺,出生于四川省内江市中区城郊安良里的一个书香门第的家庭,中国泼墨畫家,书法家。

20 世纪50年代,張大千游历世界,获得巨大的国际声誉,被西方藝壇贊爲“東方之筆”。他與二哥張善子昆仲創立“大風堂派”,是二十世紀中國畫壇最具傳奇色彩的潑墨畫工。特別在山水畫方面卓有成就。

后旅居海外,画风工写结合,重彩、水墨融为一体,尤其是泼墨与泼彩,开创了新的艺术风格,因其诗、书、画与齊白石、溥心畲齐名,故又并称为“南张北齐”和“南张北溥”,名号多如牛毛。与黄君璧、溥心畲以“渡海三家”齐名。二十多岁便蓄著一把大胡子,成为張大千日后的特有标志。


          
潘天壽
浙江美術學院院長

潘天壽(1897年3月14日——1971年9月5日),字大颐,自署阿寿、寿者。现代畫家、教育家。浙江宁海人。

自幼自学书法篆刻,1915年在浙江省立第一师范读书时,受到文人畫家经亨颐和著名艺术家李叔同的教诲。1923年任教于上海美专,并与吴昌硕相识,自此潘天壽得吴昌硕启示,转归严谨沉稳,于不惑这年形成奇崛险峻的独异风采。

上世纪50年代起,潘天壽一直任教于浙江美院,曾任院长,兼中国美协副主席、美协浙江分会主席等。他以“骨法用笔”这笔墨之根,运笔果断强劲,主张“强其骨”、“一味霸悍”。作品善从高、远、大处立意,以苔台贯通气脉,深得劲拨阳刚之美。

           
傅抱石
“往往醉後”有佳

傅抱石(1904年10月5日——1965年9月29日),原名長生、瑞麟,號抱石齋主人。生于江西南昌,祖籍江西新余。

傅抱石早年留學日本,回國後執教于中央大學,1949年後曾任南京師範學院教授、江蘇國畫院院長等職,擅畫山水,中年創爲“抱石皴”,筆致放逸,氣勢豪放,尤擅作泉瀑雨霧之景,晚年多作大幅,氣魄雄健,具有強烈的時代感,人物畫多作仕女、高士,形象高古。以人民大會堂懸挂《江山如此多嬌》國畫最爲有名。

在新余期間,聽到許多關于傅抱石創作與酒的故事。傅抱石,刻有一枚閑章曰“往往醉後”。披露自己的大多數畫作都得之于酒的幫助,往往是在醉後,靈感頓發,濃彩重抹,一氣呵成。這說明,酒與傅抱石的畫作有著直接的關系。

                 
林風眠
中國美術學院首任院長

林風眠(1900年11月22日——1991年8月12日)原名林凤鸣,生于广东梅县,自幼喜爱绘画。现代畫家、美术教育家,国立艺术学院(现更名为中国美术学院)首任院长。

历任国立北平艺术专科学校校长、国立艺术学院院长、中国美术家协会上海分会副主席。林風眠擅长描写仕女人物、京剧人物、渔村风情和女性人体以及各类静物画和有房子的风景画。

從作品內容上看有一種悲涼、孤寂、空曠、抒情的風格;從形式上看一是正方構圖,二是無標題,他的畫特點鮮明,觀者一望即知。他試圖努力打破中西藝術界限,造就一種共通的藝術語言。


        
李可染
爲祖國河山立傳

李可染(1907年3月26日——1989年12月5日),江苏徐州人。中国近代杰出的畫家、诗人,畫家齊白石的弟子。代表画作有《漓江胜境图》《万山红遍》《井冈山》等。

李可染自幼即喜繪畫,13歲時學畫山水。43歲任中央美術學院教授,49歲爲變革山水畫,行程數萬裏旅行寫生。72歲任中國美術家協會副主席、中國畫研究院院長。晚年用筆趨于老辣。擅長畫山水、人物。

李可染是中国20世纪杰出的山水畫家,并提出“爲祖國河山立傳”的口号来进行山水画写生创作。李可染的山水画是对中国传统山水画的改造,他否定了元代以后文人绘画中注重表达个人感情和过分形式主义的表现,而是选择向北宋以前纪念碑式的山水画学习。李可染在对传统的选择性学习下在20世纪六十年代以后形成了极具个人特色的山水画风格。

               
吳作人
第四任中國美協主席

吳作人(1908年11月3日——1997年4月9日),男,安徽宣城泾县人,生于江苏苏州,1926年入苏州工业专科学校建筑系,1927年至1930年初先后就读于上海艺术大学、南国艺术学院美术系及南京中央大学艺术系,从师徐悲鴻先生,并参加南国革新运动。

吳作人早年攻素描、油畫,功力深厚;间作国画富于生活情趣,不落传统窠臼。晚年后专攻国画,境界开阔,寓意深远,以凝练而准确的形象融会着中西艺术的深厚造诣。

他在素描、油畫、艺术教育方面都造诣甚深,在中國畫创造方面更是别创一格,自成一家。吳作人是继徐悲鴻之后中国美术界的又一领军人物。




李苦禅
畫鷹堪稱一絕

李苦禅(1899年1月11日——1983年6月11日)现代书畫家、美术教育家。原名李英杰,改名英,字励公。山东高唐人。1923年拜齊白石为师。曾任杭州艺专教授,中央美术学院教授,中国美术家协会理事,中國畫研究院院务委员。

艺术上,他吸取石涛、八大山人、扬州画派、吴昌硕、齊白石等前辈技法,在花鸟大写意画方面发展出独到的特色。他的画笔墨雄阔,气势磅礴,自成风貌。李苦禅常言:“字画如其人,艺术及人品之体现,人无品格,行之不远,画无品格,下笔无方。”李苦禅尽管征途劫难环生,备历艰辛,但始终以锲而不舍的精神,执艺不辍,及至老年。

李苦禅畫鷹,李苦禅筆下的鷹在中國畫中有著極其重要地位,具有筆墨厚重豪放,氣勢磅礴逼人,意態雄深縱橫,形象洗練鮮明的獨特風格。

            
劉海粟
南京藝術學院名譽院長

劉海粟(1896年3月16日——1994年8月7日),名槃,字季芳,号海翁。汉族,江苏常州人。

現代傑出畫家、美術教育家,1912年與烏始光、張聿光等創辦上海圖畫美術院,後改爲上海美術專科學校,任校長。1949年後任南京藝術學院院長。

早年习油畫,苍古沉雄。兼作国画,线条有钢筋铁骨之力。后潜心于泼墨法,笔飞墨舞,气魄过人。晚年运用泼彩法,色彩绚丽,气格雄浑。历任南京藝術學院名譽院長、教授,上海美术家协会名誉主席。中国美术家协会顾问。英国剑桥国际传略中心授予“杰出成就奖”。意大利欧洲学院授予“欧洲棕榈金奖”。

      
關山月
嶺南畫派代表人物

關山月(1912年10月25日——2000年7月3日),原名关泽霈,1912年生于广东阳江。著名国畫家、教育家。嶺南畫派代表人物。曾拜师“岭南画派”奠基人高剑父。

1948年任廣州市藝專教授。1958年後,曆任廣州美術學院教授兼院長,廣東藝術學校校長,廣東畫院院長等職。中國美術家協會副主席、常務理事,廣東省文聯副主席,廣東省美術家協會副主席。

在半个多世纪的艺术生涯中,關山月先生禀承岭南画派创始人高剑父所倡导的“笔墨当随时代”和“折衷中西,融汇古今”的艺术主张,并始终不渝地贯穿于他的创作实践,生活实践和教育实践之中。


石魯,原名馮亞珩,1919年出生于四川省仁壽縣,早年就學于成都東方美專,1940年赴延安入陝北公學院,從事版畫創作,後專攻中國畫。1959年創作《轉戰陝北》,名聲日隆。後與趙望雲創立長安畫派。擅長人物、山水、花鳥。早期畫風偏于寫實,用筆堅實謹嚴,多畫革命題材;後期畫風奇崛勁健,常以華山、荷花爲題,筆力縱恣雄豪。曾任中國美術家協會常務理事、中國書法家協會常務理事、陝西省美術家協會主席、陝西省書法家協會主席、陝西省國畫院名譽院長、中國畫研究院院委等職。著有《石魯學畫錄》、電影劇本《暴風中的雄鷹》等。1982年8月25日因病逝世。


黄胄,名淦堂,字映斋,1925年3月出生于河北蠡县,是中国知名当代畫家、社會活動家、收藏家,曾为中国美协常务理事,中國畫研究院副院长,及北京炎黄艺术馆馆长。黄冑擅于画出新疆人物,动物,人民生活,与风景之美。2011年,黄冑荣获列名世界拍卖收入记录第13名宝座 而成为世界上最有名的畫家之一。黄胄独创性地将速写融入中國畫,开启了全新的人物画笔墨范式,拓展了中國畫艺术语言。黄胄的社會活動与艺术实践,对中国文化艺术事业做出了杰出贡献。有大量艺术作品及《黄胄作品集》《黄胄谈艺术》等三十余部著作传世。1997年4月23日,著名艺术家黄胄逝世。


蒋兆和(1904年—1986年),出生于四川泸州,现代卓越的人物畫家和美术教育家。他在传统中國畫的基础上融合西画之长,创造性的拓展了中国水墨人物画的技巧,其造型之精谨,表现人物内心世界之深刻,在中国人物画史上达到了一个新的高度。曾任南京国立中央大学(国立中央大学1949年更名为南京大学)、中央美术学院教授。中国当代畫家王明明、纪清远、卢沉、姚有多、范曾等人都曾师从蒋兆和先生 。



吳冠中(1919~2010),是20世紀現代中國繪畫的代表畫家,中國繪畫藝術大師 。終生致力于油畫民族化及中國畫现代化之探索,坚韧不拔地实践着“油畫民族化”、“中國畫现代化”的创作理念,形成了鲜明的艺术特色;他执着地守望着“在祖国、在故乡、在家园、在自己心底”的真切情感,表达了民族和大众的审美需求,他的作品具有很高的文化品格;国内外已出版画集约40余种,文集10余种。2010年6月25日23时57分,吳冠中先生因病医治无效,在北京医院逝世,享年91岁。



(編輯:tzfhys)